毕业季｜北京服装学院2023届纺织品设计专业研究生毕设作品

　　系列作品以2023流行趋势中的“旷野之息”为灵感进行思维发散，结合当今潮流热点趋势中的“迷离”要点，从文化赋能的角度选取战国时期楚国著名诗人屈原《九歌·山鬼》中所述植物为灵感进行仿生设计。即包括：藤蔓、女萝藤、杜衡、辛夷、幽篁、山石、杜若、石泉在内的植物及生态形象，以凸显山鬼作为山川之神的自然之力。

　　第一款箱包：第一款箱包图案灵感取材于诗文开篇神女手捻花枝、笑吟吟前行的欢快热烈场景，选取“ 辛夷车兮结桂旗，被石兰兮带杜衡……” 中所述的“辛夷”与“杜衡”进行图案设计，通过仿生植物的形态及结构特征，展现寻觅 “山川之神”途中的期许与喜悦。

　　第二款箱包的图案灵感来源于诗文转折部分所述“表独立兮山之上，云容容兮而在下……”中的“山”与 “云”。通过提取、概括、简化的手法，运用线性元素对山体形态进行仿生，凸显山势险峻、山雾弥漫、阵雨飘扬的整体意境，凸显山高路险而久寻不得的哀怨。

　　到达全诗尾章，神灵遍寻不到，诗文逐渐出现哀婉啸叹之感，整体呈现出悲痛的静寂之情。第三款箱包图案取材于“饮石泉兮荫松柏，君思我兮然疑作……”的所述的“松柏”。整体色调较前者更显沉郁，凸显山林幽深与静寂。

　　行文至全诗终结，在凄风苦雨的无边静寂中，诗人的收笔迸发出哀切呼告之语：“思公子兮徒离忧”，结合开篇巫女喜悦拈花而来，行至末途于风雨中戚然离去的结局，最终将仿生元素定为“水”，水无形无相，却也千形万相，更是有相之物中的第一善。以此为收尾元素，既契合《九歌.山鬼》哀音之美，又以水为形喻指万物。

　　整体作品以《九歌·山鬼》故事性的叙述方式进行呈现，共分为三部分。将诗词意境与植物形象进行归纳提炼，通过面料仿生手法中的肌理仿生、色彩仿生、形态仿生、意象仿生再现自然场景以诠释诗文，从而赋予面料作品深层含蕴。

　　海洋中起伏的波浪，时而柔和，时而澎湃，在力的作用下，水波传递形成重复连续的肌理形态。作品将一天12时中不同状态下的海洋肌理转译为纺织品图案，描绘出海浪的力量与灵动，表达着或激烈、或柔和等不同情绪状态，并以自然之中的色彩变幻、秩序规律，唤醒人们对于无限延伸、循环往复的抽象时间的遐想……

　　在产品应用方面以系列化抱枕作为落地载体。通过探索肌理形态的变化和色彩的渐变层次，力求将晨曦暮霭中海洋“水”的微妙变化呈现出来。有海天一色，时光流传，朝夕轮回之意境。疏密有致的系列抱枕，为家居空间提供更多选择和搭配模式，表达着人与自然合和共生的力量，同时，这也是永恒的设计主题之一。

　　灵感来自苏州传统园林建筑中的经典元素，以月洞门为线，将园林中的竹、柳、石、廊等景物串联，并将其提炼为几何图案，应用于方巾设计中，呈现苏州游园时的妙趣景色。

　　以苏州园林的曲折回廊和月洞门、八角门、宝瓶门等门洞形象为灵感来源，用交叠的回廊衬托前方的洞门线条形象结合，营造在游园过程中透过洞门窥见园中风景的观感体验。

　　月洞门形象与柳树的融合，将风拂柳条柳叶斜飞的瞬间状态抽象为不同形态的菱形与三角几何图案，搭建形似八角门的骨骼框架，重现斜风细柳的园林瞬间景趣。

　　取自园林置景层层叠叠，路径石桥曲折的观景印象，通过月洞门剪影与起伏错落的立体几何融合，重现苏州园林路石九转，移步换景的游园体验。

　　将园林铺地中最常用的冰裂梅花纹抽象简化，以月洞门形象代替梅花图案在前端规整排列，既是形态百变的月洞门形象合集，也是代表园林中万千景色碎片的合集。

　　透过画面前端的月洞门形象，以框景手法观赏园中的竹木小品，抽象化的竹子形象与几何块面分割交相呼应，应和古代文人追捧清竹雅居的隐逸文化。

　　以苏州园林花窗为灵感，四角以花窗常用冰裂纹与月洞门形象结合，仿照花窗结构排布，中间以海棠门与时兴的棋盘格组合，使用有冰裂暗纹的色块联通中心与四角图样，意图营造门窗通路交相呼应的整体氛围。

　　现代生活中产生的大量废弃物大多都具有极强的可塑性，我们既可以通过保留废弃材料旧有形式，借助组合、编织等方式置换其功能，还可以利用装饰手法更新其外形，也可以对废旧材料进行拆散、整合、变形、重塑，或者与其它综合材料进行融合，对其进行重新设计，挖掘废弃物的多元功能价值。本系列产品以废弃物再利用、可持续的设计思想为核心，注重产品的外观、材料质感及色彩搭配，为追求舒适的户外及室内环境的年轻消费者提供柔软的座椅、靠枕、地毯、花瓶摆件等系列产品。

　　该系列休闲椅均由回收处理后的废弃塑料袋与废旧T恤制成，分别运用交替平结编织法和绞花编织法，配色选用明亮的暖黄色与宁静的自然色调相结合，使产品散发柔和气息，营造轻松、活力、舒缓的和谐氛围。

　　该款挂毯可搭配休闲椅组合使用，其设计灵感源于自然春景，整体色调以绿色为主，点缀以粉、黄、蓝等花卉及河流色彩，其材质主要由废旧的棉麻布料、毛线、塑料袋构成，并通过手工簇绒方式制出其表面高低起伏的肌理触感，手感柔软舒适。

　　西兰卡普是土家族民族文化的瑰宝，西兰卡普图案、色彩具有深厚的文化沉淀，它经过了近千年的传承发展才得以形成如今丰富多彩的图纹、色彩样式，以取其形、延其意、传其神为色彩运用的宗旨，深入研究其运用在设计中的各种可能，这不仅是对民族文化遗产的创新运用，更是对传统文化的最好保护与传承方式。设计作品针对调研梳理的西兰卡普织锦样本，提取色彩与图案灵感，设计一系列具有现代民族风格的时尚手袋设计。

　　唐代纺织服饰色彩搭配种类丰富，在对其色彩搭配的偏好研究基础之上，归纳出相邻色、对比色的两组色彩搭配规律，结合现代信息技术与工艺进行唐代图案的再设计与面料开发，顺应当前时尚产业发展需求，以更高效落地的方式向消费者们传播中国传统文化。设计的呈现以服装和包具为载体，在服装上采用唐代传统图案再设计的提花面料为主，搭配少量醋酸面料;包具以醋酸面料为底，对唐代传统图案进行再设计做刺绣效果，搭配皮料、金属以及珍珠、红宝石等其他配件组合而成。

　　设计灵感来源于简约的抽象几何图案，以设计元素的不同排列方式、组合形式等设计手法对闪蒸法聚乙烯非织造布材料进行设计，通过独特的材质、精简的图形、灵动的色彩驱动整个设计，推崇打造全方位舒适健康可持续的生活方式，宣传绿色环保可持续的生活理念。

　　设计灵感来源于自然界，从潋滟、霞雾、阳曦和山林的景观中提取色彩、形状、肌理等元素进行扎染工艺和产品的创新设计，从而实现对非遗文化的发掘和时尚化探索。